关于导演:
以下资料来源:
http://rearwin.moview.cn/show.asp?id=108&pt=1 安哲罗普洛斯:几乎孤独的延续者
作者: cinekino
就年龄而论,安哲罗普洛斯比他同时代的导演要晚十年才开始自己的电影创作。在欧洲的电影地貌中,1950年代开始勃发的欧洲电影的造山运动,只有安哲罗普洛斯和寥若晨星的几个存活者在这个世纪之交不时地引发余震。而安哲罗普洛斯的令人触目惊心地喷薄几乎是在1980年代这个相对死寂的欧洲电影地质期了。
安哲罗普洛斯(Theo Angelopulos),1935年出生雅典,直到他18岁服役进入部队一直都没有离开过这个城市。第二次世界大战时,举家惨受政治迫害与饥饿煎熬。德军占领期间,父亲被共产党人判处死刑。内战结束后,1953年至1957年,他在雅典进修法律。在雅典的一家专演警匪片的影院里,安哲罗普洛斯在那里看到戈达尔的《精疲力竭》,决定自己必须到法国去。1961年他到了巴黎,先就读索邦大学,后转往法国电影高等学院(IDHEC),却与教授闹翻,被逐离学校。
“我考进IDHEC时,艺术史、电影史、剧本分数都很高,理化却考了鸭蛋。教授乔治.萨杜尔很赏识我,让我住进他家。和我争执的是教导演的老师。因为我认为在学校中应有做各种实验的可能,但老师却专注于传授一些我早已熟知的基本知识,而对我做的小型电影实验不以为然。现在我觉得我错了。学校本该有纪律,即使基础课程亦然。但这次退学的经验对我很有帮助,怎么说呢?因为所有同学都开始崇拜我,拿出钱来帮我一部惊悚短片,主题是一个男人在巴黎遭到不知名的跟踪。最后电影没有完成,因为钱终究不够。”
1960年代初期,在巴黎的安哲罗普洛斯还只是一个热爱电影的年轻人,当时两位大师级人物带给他重要影响:沟口健二和安东尼奥尼/长镜头和画外空间(l’espace off)。
安哲罗普洛斯1964年在左倾的《民主力量报》撰写影评,右派独裁专政开始后,报纸被查封,后来他和几位希腊新浪潮导演走在一起,合作设法拍出逃脱政治审查关卡的电影,经过两年的时间拍成首部23分钟长的作品《传播》(Broadcast,1968)。1970年,安哲罗普洛斯为了拍摄第一部长片《重建》(Reconstruction 1970),导演第二次周游全国,认识雅典以外的希腊,开始寻找到属于自己的声音,他发现了在雅典不复存在的神话、历史、习俗和文学。
“希腊人是在抚摩和亲吻那些死石头中长大的。我一直努力把那些神话从至高的位置上降下来,用于表现人民……”
于是,安哲罗普洛斯用他标签式的“风景中的人物”的长镜头(他从来不在摄影棚里拍摄,而且没有这个打算),摄影机游动地探询着人的居所的历史与归属,渐渐地试图进入“一个人”的灵魂居住。在后一点上,我们看到《永恒和一日》(Eternity and a Day 1998)导演在对一个具体命运的呈现上张力萎缩,我们也更为期待。安哲罗普洛斯的空间在迷宫式的展现过程中形成了象征和隐喻,时间在挣脱此在的一刻仿佛凝视着神迹和神启,这一切构成他的“戏剧”之域,氤氲着他的主题“时间、生命、历史”。
“《塞瑟岛之旅》(Voyage to Cythera 1984)之前是我创作的第一阶段,描述人如何受困于历史的变动,第二阶段我呈现内在与外在的放逐,如今我关注边界如何阻隔人与人的沟通,在混乱的世界中,人失去了中心,失落了源头。”
作品年表:
福尔曼故事(Forminx Story)1965[本片中途而废]
传播(Broadcast/EKPOMBI)1968[23分钟 黑白]
重建(Reconstruction/ANAPARASTASSI)1970[110分钟 黑白]
三六年的岁月(Days of ’36/MERES TOU 36)1972[170分钟 彩色]
流浪艺人(The Travelling Players/O THIASSOS)1974-1975[230分钟彩色]
猎人(The Hunters/I KYNIGHI)1977[165分钟 彩色]
以上三部被称为“希腊近代史三部曲”
亚历山大大帝(Alexandre The Great/O MEGALEXANDROS)1980[210分钟彩色]
雅典(Athens)1983[43分钟彩色记录片,是欧洲首都系列电视报道专辑之一]
塞瑟岛之旅(Voyage to Cythera/TAXIDI STA KITHIRI)1984[137分钟彩色]
养蜂人(The Beekeeper/O MELISSOMOS)1986[120/140分钟 彩色]
雾中风景(Landscape in the Mist/TOPIO STIN OMICHLI)1988[125分钟彩色]
以上三部被称为“沉默三部曲”
鹳鸟踯躅(The Suspended Step of the Syork/TO METEORO VIMA TOU PELARGOU)1991[143分钟 彩色]
尤里西斯的凝望(Ulysees’ gaze/TO VLEMMA TOU ODYSSEA)1995[176分钟彩色]
永恒和一日(Eternity and a Day)1998[132分钟 彩色]
我不知道年轻的电影制作者是怎么跟电影联系上的……但是对于我们,对于我这代人——这些“电影资料馆里的耗子”来说,这并不是一种个人的联系或一种简单表达的方式。我会说这里包含着更多的东西……这是一种狂热的共生现象。
——————————安哲罗普洛斯
已接近70岁的西奥·安哲罗普洛斯是希腊国宝级电影大师,他曾执导了感人之作《永恒的一日》(Eternity and a day)夺得1998年戛纳电影节金棕榈大奖。西奥·安哲罗普洛斯的影片无一例外,都具有感伤诗意的风格,表现出大师涵盖生活的凝练的功力和特殊的诗性艺术境界。本片的两位主演都刚刚从演艺学校毕业,另外,拍摄资金有一半以上靠希腊电影中心支助。
《希腊三部曲》是希腊大师安哲罗普洛斯(Theo Angelopoulos)的最新作品,也是安哲立足于21世纪,回顾2 0世纪沧桑希腊的系列电影。全部电影将分成三个独立的故事进行,时代背景则从20世纪初跨越至21世纪,诉说着希腊百年来的沧桑近代史和人民颠沛流离的命运。
希腊大师安哲罗普洛斯原本在他以《 永远的一天 》(Eternity and a day)夺下1998年坎城影展的最佳影片金棕榈奖时,就因太过劳累而曾兴起了不再拍片的念头。直到四年后,他意外读到了《希腊三部曲》(Trilogy)的企划案时,他的创作 灵 感不断涌现。在大受剧本感动之余,欣喜若狂的他于是改变了初衷,决定投身拍摄《希腊三部曲》作为他一生跨越文学、哲学和电影不同艺术领域所有成就的总结。由于《希腊三部曲》全部制作预算高达台币十亿元,除了泰半资金来自希腊电影中心和希腊奥林匹克文化中心的支援外,其余资金几乎集结了全欧洲包括法国、德国、意大利…等各方包办,足见安哲罗普洛斯在欧洲的超强人气与号召力。
《希腊三部曲》将分成三个独立的故事进行。第一部电影《希腊首部曲:悲伤草原》(The Weeping Meadow) ,故事取材自希腊 神话 【Oedipus Rex and Seven against Thebes】,是关于一个女人的命运和她的爱情悲剧。全片都在希腊拍摄,所发生的年代背景则开始于1919年俄国内战奥德萨红军的入侵,再穿越过两次 世界大战 期间的义军、德军入侵,最后结束于1949年希腊自身的内战。电影剧情则以一对年轻音乐家夫妻相爱与分离的多舛命运为主轴,带出一首人生、爱情与亲情的绝美交响诗。电影中女主角艾莲妮(Eleni)的美梦结束于死去的丈夫于1945年时从南太平洋战场寄来的最后一封信:"…梦见你弯下身来,伸手触碰这片湿漉草地。当你抬起手时,几颗露珠…竟如泪光般地落下…"。
三部电影总长将接近九小时的《希腊三部曲》,不但将创下希腊电影史上拍摄资金最钜的纪录,也为希腊百年来的近代史和电影史,作了一次最极致辉煌的完美结合。第二部的《希腊二部曲:希望之翼》(The Third Wing)决定在俄罗斯、东欧及意大利等地取景,目前已进入筹备阶段;而最后的《希腊三部曲:永 归来》(The Eternal Return)则将选在北美拍摄。
Eleni Karaindrou为安哲洛普洛斯的电影《永远的一天》所写的音乐《Eternity and a Day》,音乐透露着一种轻盈流转,亦带有淡淡的哀愁,恰如电影中主角一个人流离浪荡回想一生中最快乐的时刻,也问自己从前为何要离群独处,逃避自己所爱.淡淡的伤感中,却又有永恒的遗憾。永远都不希望永远的一天,是令人后悔的一天.
那些过去了的时光和记忆,留给我们的是什么呢?难道真如"人生过处唯存悔,知识增时只益疑"所言?那样,人生是不是太令人觉得没趣和绝望了?对过去的后悔,对现在的怀疑,导致了对永恒以后的一天的终极向往?别这样吧!我自言自语。